Black Hip-Hop & Rap

Заглавие: Black Hip-Hop & Rap Вто Юли 29, 2008 12:54 am

Макар и да има БГ рапъри и 'хопъри то се знае,че най-добрия рап е чуждия (предимно US и френския)
Тук може да се коментират най-добрите изпълнители и песни Усмивка

(но не и отрепки като 50 Cunt и Soulja Гей и т.н. ...все пак темата е за real hip-hop)
Също така пускайте линкове към любимите си песни,статии и всичко останало свързано с Рап и Хип-Хоп културата! Мигане с Око

Заглавие: Re: Black Hip-Hop & Rap Чет Авг 14, 2008 5:56 pm

и който не слуша хип-хоп & рап изобщо да не влиза тук

Заглавие: Хип-Хоп история Сря Сеп 10, 2008 5:07 pm

Историята на хип хоп музиката започва през 70-те години и продължава до днес.
Корените на хип хопа

Корените на хип хопа са в Западно-Африканската и Африкано-Американската музика,като популярното през 70-те „dance hall reggae” (такива имена ги пиша на английски без да се опитвам да ги превеждам бел.а.). Трябва да се има впредвид приноса на африканската култура в лицето на The Last Poets, Jalal Mansur Nuriddin, и Gil Scott-Heron, чийто джазови и поетични творби разкриват културата през 60-те години на ХХ век. Също така е имало и устни традиций, които са оказвали влияние върху корените на културата.
Old school hip hop (Early 70's–1986)

Old school хип хопа е първият тип хип хоп, който произлиза от квартални партита през 70-те и 80-те. Започва през 70-те в Ню Йорк с настъпването на ди-джейнга в лицето на DJ Kool Herc и Grandmaster Flash. Това довежда до промяната на звученото в по-танцувално. Ерата на old school-а завършва и започва „златния век” с появата на Run D.M.C. и техния албум Raising Hell през 1986.
Произход

В началото на 70-те много „черни” радио станции започват да пускат диско музика. Появява се вълна от недоволствие, срещу тази стъпка, от страна на много Африко-Американски общества. Хип хопът се издига през 70-те от кварталните партита в Ню Йорк. На тези популярни партита се пускало предимно funk, disco и soul. Първите ди-джей на партитата постепенно осъзнали, че песента е най-танцувалната и приятна част и я разширявали, използвайки аудио миксери и плочи. По това време тази техника била популярна в Ямайка и била позната като dub music. Разпространила се чрез имиграционните общества в Ню Йорк, особено чрез „кръстника на хип хопа”- DJ Kool Herc. Използването на този метод по-късно довело до развитието на миксирането и „scratching techniques” и появата на ремиксите.
Докато хип хоп общността растяла, изпълнители започнали да „говорят”(рапират) в синхрон с бийта и били известни като МС-та. Най-ранно успелите са The Herculoids, Coke La Rock и Clark Kent. Постепенно се появили групи от МС-та. Доста често, имало конфликти между бивши членове, като Afrika Bambaataa’s Universal Zulu Nation (в момента международна организация). The Herculoids и други изпълнители се фокусирали върху това да станат по-известни сред аудиторията. Ранните хип хоп групи често рапирали с часове, включвайки импровизация, четири степенен бийт и припев, който да даде възможност на изпълнителя да изрази мислите си. Пример- "one, two, three, y'all, to the beat, y'all".
По-късно МС-тата започнали да влагат повече импровизация и разнообразие в римите си, включвайки такива на сексуална или порнографска тематика, с цел да се отличат от другите и да забавляват публиката. Ранният рап включвал опростени лирики от Африко-Американската култура.През ранните периоди на 70-те години b-boying, по-известно като breaking, добило популярност по кварталните партита, като брейкърите (момчета или момичета) излизали пред групата и танцували в собствен стил. Стилът бил показан за пръв път пред широката публика във филма Beat Street. По въпроса кой пръв е популяризирал брейкинга може да се спори доста.
Golden age hip hop (1986–1992)
„Златният век” на хип хопа започнал с популяризирането на Run-D.M.C. и техния албум Raising In Hell и завършва с появата на G-Funk през 1992. Основите на периода отново са положени в Ню Йорк и в него са включени рапъри и групи, които доразвили „играта на думи” и дикцията на рапа. През този период Def Jam Recordings стават първия независим хип хоп лейбъл.
Нови стилове
С популяризирането на хип хопа се появили много нови стилове и подстилове. Хип хопът бил комбиниран с рок, реге, техно и други музикални стилове, актуални през този период. През 80-те години на ХХ век първата женска рап група Salt-N-Pepa се появила на сцената със сингъла „The Show Stoppa” през 1985.
Rapcore
Сътрудничеството на Run-D.M.C с хард-рок групата Aerosmith в песента "Walk This Way" е ранен пример за сливането на рапа и рока. Популярният клип към песента е първия рап клип пускан по MTV и е считан за класика. Съвместната песен е и първата рап песен в топ 5 на The Billboard Hot 100.
През 1987 Beastie Boys с албума си Licensed to Ill първи завземат челната класация. Това е техния дебютен албум за Def Jam Recordings. Албумът комбинира рок и рап музика и включвал семпли на Black Sabbath и Led Zeppelin. През 1989 групата издава Paul's Boutique, в който семплите за използвани по доста интересни начини. Те показват, че семплирането е доста важна част от направата на бийта. Тази тенденция оказва влияние върху музиката и до ден днешен.
De La Soul’s издават 3 Feet High and Rising през същата година. Също като Paul's Boutique албумът наблагя на семплирането и жъне големи успехи. Посланията в тавата, лекия хумор и появата на джаз-рапа са неща, които ще определят стандарта за всички следващи рап албуми.
Политизиране
Ice-T е считан за „политически” рапър (има се впредвид, че текстовете му са с политическа тематика бел.а.) заради неговия сингъл "Killers”, издаден през 1984. През 1988 Public Enemy издават It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back, който изцяло е фокусиран върху политиката. През същата година Boogie Down Productions изкарва на пазара By All Means Necessary, който затвърждава политическото присъствие в хип хоп музиката. Междувременно Public Enemy's Bomb Squad production team (нема как да го преведа бел.а.) експериментира в нов вид семплиране, което е използвано в It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back и Fear of a Black Planet. През същата година дуото DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince (Will Smith) печели първата рап Грами награда.
През 1988 и 1989 изпълнители от Native Tongues Posse издават първия рап албум, фокусиран върху социални теми, като са включени джазови семпли и албумът е силно повлиян от Zulu Nation на Afrika Bambaataaa. Този проект проправя път за The Low End Theory на A Tribe Called Quest, който е считан за най-добрия джаз-рап албум, ако не и за един от най-добрите хип хоп албуми.
Gangsta rap
Песента на Ice-T "6n' Da Mornin'" (1986) е един от първите световно известни West Coast hip hop сингъли и често е считан за началото на генгста рапа. През 1988, рап групата NWA издава албума Straight Outta Compton. Албума помага за популяризирането на генгста рапа като стил и следователно той става изключително популярен от 90-те години до днес. Той също повлиява на доста изпълнители, сред които Mobb Deep and Tupac Shakur.
През 90-те години на ХХ век генгста рапа става популярен най-вече чрез албума на Др.Дре-The Chronic. Албумът основава стил наречен G-Funk, който се осланя на семпли от 70-те и „провлачени рими”. Съвсем скоро G-Funk-а започва да доминира на Западното крайбрежие (West Coast). Въпреки че стилът на Дре е най-популярния през 90-те, изпълнителите от Ню Йорк не изчезват и остават част от индустрията.
Също така пред 90-те на запад творил и легендата Tupac Shakur. Той се издигнал със синглите I Get Around и Keep Ya Head Up. Най-запомнящите се негови албуми от това време са Me Against The World и All Eyez On Me. Трагичната му смърт, заедно с тази на Notorious BIG, възпира развитието на хип хопа за кратко и идва да покаже, че насилието няма място в хип хоп музиката.
Hardcore Hip Hop
През 90-те, звученето от Ню Йорк и източното крайбрежие става все по-тежко и мрачно, като това се отразява и на лириките.
Изпълнители от късния период на 80-те като EPMD, Eric B и Rakim предоставят разнообразие от тежки бийтове и „тежки” текстове. Public Enemy също повлияват на по-тежкия саунд на хип хопа по това време. EPMD основават групата Def Squad, която включва Redman. Криминалните елементи също стават популярни и изпълнителите ги включват в песните си, повлияни от ранния генстга рап (Boogie Down Productions, Ice T, and Schoolly D). Докато тези ранни промени в стила само загатват за това, което следва, рапът се изменя, доста от успешното звучене на МС-та като MC Hammer, към нещо по-грубо и „неприлично”.
1993 е годината на масови промени. Wu-Tang Clan издават техния дебютен албум Enter the Wu-Tang (36 Chambers). Този албум, заедно с албума на Black Moon Enta Da Stage и албума на Onyx-Bacdafucup, разпространява решителен, тъмен и жесток саунд, който оказва влияние върху групи и изпълнители като Mobb Deep и Notorious BIG и за кратко ще стане основен стил, типичен за Ню Йоркската рап сцена. Членовете на Клана доминират рап средите през първата половина на 90-те с продукции като Liquid Swords и Only Built 4 Cuban Linx.
Вниманието върху Ню Йорк отново бива приковано от дебютните албуми на Nas и Notorious BIG-Illmatic и Ready to Die. Тези албуми стават образци за МС-тата, които изкат да се доближат до това високо ниво на hardcore рапа. Членовете на Wu-Tang Clan също издават солови продукции-Raekwon (Only Built 4 Cuban Linx...), Ghostface Killah (Ironman), Method Man (Tical), GZA (Liquid Swords). Излизат и албуми на DMX, Big Pun, Jay-Z... Текстовете вече са насочени към оръжия, наркотици, секс и пари и продукциите придобиват по-лъскав облик приближавайки се към mainstream-а.
Внезапната поява на Ню Йорк като водещ хип хоп център през 90-те увеличава напрежението между Изтока и Запада и водещите лейбъли от двете крайбрежия. Затова продажбите на албуми се превърщат в нещо като съревнование между отделните изпълнители, като враждата се засилва след стрелбата срещу Tupac Shakur през 1994, за която той обвинява Notorious BIG и неговата звукозаписна компания Bad Boy Entertainment. Дисовете между МС-тата (Hit Em’ Up на 2Pac срещу Биги, най-вече) засилва напрежението и се стига до смъртата и на двамата-2Pac през 1996, Notorious BIG-6 месеца по-късно.
Когато 2Pac умира, повечето изпълнители от лейбъла Death Row напускат и се насочват към mainstream звученето. Примери са Daz и Snoop Dogg, които подписват договори с компании от Юг. Dr. Dre пък основава свой лейбъл с името Aftermath Entertainment, и той започва работа с изпълнители от източното крайбрежие-Nas и The Firm. Успехът на изпълнители като Puff Daddy идва да покаже, че звученето на хип хопа се измества към по-танцувално и вече го няма типичния „остър” стил. Тази променя се счита, от други рапъри, като начин да се изкарат повече пари от аудиторията, която е доста по-голяма след измененията в звученето.
"Bling" era (1998-Present)
През края на 90-те Южното крайбрежие набира популярност, чрез изпълнители като OutKast. Стилът продължава да се изменя към по-комерсиално звучене, като хип хопът се смесва със soul музиката.
Появата на Big Pun на хип хоп сцената през 1998 идва да утвърда тезата, че mainstream-а не трябва да е основна част в хип хоп музиката. До смъртта си през 2000, рапърът си е извоювал славата на талантлив изпълнител, който не се влияе от модерните тенденции.
През 1999 Дре изкарва на пазара втория си албум 2001, който се появява след дълго и нетърпеливо чакане от публиката. Пилотния сингъл Forgot About Dre с Еминем и последвалото Up In Smoke турне, възвръща позициите на лейбъла на Дре-Aftermath. По същото време Еминем издава The Slim Shady LP, който се доближава до звученето и стилът, за който загатва Еминем във Forgot About Dre. Следователно албумът продава милиони копия по целия свят. Последвалите албуми на Ем му създават доста бели фенове и така, самата хип хоп музика става популярна сред бялата раса.
През 2001 се заформя вражда между Nas и Jay-Z, които по това време са най-популярните изпълнители в жанра. Публиката се разделя и застава зад единия от двамата изпълнителя, като това се отрязава върху продажбите на техните албуми, които са огромни.(Става въпрос за Stillmatic and The Blueprint).
Еминем затвърждава позициите си след като спечелва Оскар за „Най-добра песен” за сингъла Lose Yourself,който е от саундтрака на филма му 8 Mile. Саундтрака също печели доста почитатели и включва първия сингъл на протежето на Еминем-50 Cent-Wanksta (еми и до него стигнахме....бел.а.).
През 2003 50 Cent издава дебютния си албум Get Rich or Die Tryin’. Той продава милиони копия и дава на него и групата му, G-Unit, аудитория основно от тийнейджъри, като също така затвърждава позициите им като едни от най-продаваните изпълнители на Interscope Records.
През 2005 на сцената се появява The Game с дебютния му албум The Documentary, който връща светлините на прожекторите върху Западното крайбрежие и LA, след години на доминация от страна на Изтока и Юга. По същото време Raekwon обявява работата по продължението на култовия Only Built 4 Cuban Linx , който се очаква с огромен интерес. През същата година Тексаския рапър Chamillionaire изкарва на пазара албума си The Sound Of Revenge, който разширява успеха на вече популярния Южен хип хоп саунд.
Досега през 2006 (предполагам, че статията е писана 2006, затова е така бел.а.) Ghostface Killah е издал седмия си албум, DMX-шестия, Kanye West-втория, появяват се и албуми на легендите Ice Cube и Busta Rhymes. Става ясно, че и Др. Дре планира да издаде Detox през 2007.
Междувременно Jay-Z се завръща на сцената, след като беше обявил, че се отказва, с албума Kingdome Come. Nas също изкарва продукция-Hip Hop Is Dead.

Рапът може да се създаде с или без ритъмен съпровод. Като стилов елемент, той е комбинация на реч, проза, поезия и песен. Произходът на рапа, може да се търси в африканската, карибската и американската музика.
Рапът на днешния хип-хоп се създава като се използват сложен ритъм, интригуваща поетична форма и изобретателна игра с думи. Едновременно с използването на елементи характерни за традиционната поезия, рап лириката засяга и живота на улицата, където се е зародил хип-хопа. Въпреки че рапът се е превърнал в международен феномен, някои тенденции в него, касаещи раса, социална прослойка и пол, остават в средите на рапърите и техите почитатели.
История
Възникнал в средата на 70-те години в негърските гета в САЩ и по точно в затворите, където чернокожите затворници използвали кодирани фрази под образа на рими,за да комуникират без да бъдат разбирани от надзирателите. Този начин на общуване бил изпозван главно с цел закупуване на забранени стоки към които се причисляват не само наркотиците. Новият начин на общуване бил обогатяван впоследствие от ритъм (beat) правен с уста. От там рапът набира популярност и впоследствие бива създадена цяла хип-хоп култура която включва брейк денс, графити и диджейнг. Рапът възникнал и на улицата, не само по затворите.Из крайните квартали на Ню Йорк,където царяла беднотия и мизерия.. из негърските гета.Така наречената смъкната мода е възникнала точно тогава.Семействата са били крайно бедни и дрехите които са използвали големите им деца са оставали за по малките, така в днешно време възниква тази популярна мода,която преди години е била израз на беднотия.
За справка в България изпълнителите са около 200 от които около 30 издават албум всяка година

Диджейнг
На популярните block партита се пускало предимно funk, disco, soul. Диджеите постепено осъзнали, че песента може да въздейства въхру публиката с най-танцувалната си и приятна част. Разширили и насложили ритъма й, използвайки аудио миксери и плочи.По това време техниката вече била позната в Ямайка, произвеждаща звученето на dub music. Разпространила се чрез имиграционните общества в Ню Йорк, благодарение на "кръстника на Хип Хопа" DJ Kool Herc. Използването на този метод по-късно довело до развитието на миксиране, семплиране, ремиксиране а и на "scratching" техниката в лицето на DJ Grandmaster Flash. Скалъпените дискотеки на block партитата на открито (или в изоставен апаратамент) се отличават със следната особеност: подвижна инструментална екипировка. Такава звукова система замества изпълненията на липсващите в Ямайка музиканти, чиято музикална техника и звучене на т. нар. dub music се пренеся от Ямайка в Ню Йорк. Принос за това има DJ-ят от ямайски произход DJ Kool Herc. Басът трябвало да се чува възможно най-силно, за да се почувстваш като в истинска дискотека. Диджеят носел “златна” корона на главата си по време на цялата тази церемония на музика и забава. И най-вече – той се съревновавал с друг като него. С откъслечени викове и повелителни възклицания те подканяли публиката да оживява под звуците на повтарящи се откъси (Work it! Work it!/ Move it up!) от въртящата се плоча. Друга подобна техника била “рязането” на части между строфите, докато в този момент подреждали като фон силен бас и височини на тонове и трептене. Kool Herc рядко задължавал тълпата да дочака края на цялата песен, а ги сменял често, като акцентирал върху най-горещите моменти. За около трийсет секунди оставял звученето на барабани, бас и струни да въздейства на танцуващите. Този момент се нарича “break” (пауза). С повторения от две еднакви копия на плоча и обръщане на други две, той изобретява техниката breakbeat.

Брейкденс
На фона на музиката, която DJ-ят твори, танцуват т.нар. break банди (b-boys/b-girls). Освен, че полицията преследва графити групите, вандалщина се приписва и на break танцьорите (the Rock Steady Crew, the Air Force Crew, the Rock City Crew, NYC Breakers и др. В процеса на развитието си танцът бива завладян от electic boogie движения (роботизирани чупки, гарнирани с налудничеви мимики на лицето, с което имитират опит за бягство от въображаема стъклена кутия), а някои от стилистичните му елементи вдъхновяват изпълнители като Майкъл Джексън с прословутата breakdance стъпка moonwalk. Импровизация (freestyle), акробатика, въртене върху лакът, гръб, рамо и глава са само част от ранните движения на елемента на Хип Хоп културата - breakdance стилa - повлиян не само от специфичните звуци, но и от източните бойни изкуства и филми. Стилът бил показан за пръв път пред широката публика във филма Beat Street. По въпроса кой пръв е популяризирал брейкинга може да се спори доста.

Графити
Подписите по време на 60-те и 70-те (както и през 50-те) служат за маркиране на територия и загатване за това “кой кой е” в загубващия приемствеността, мънички традиции и човечно лице Ню Йорк. Няма данни за точния произход на графитите, както и от кога датират те. През 1969 г. нещо се променя – графитите започват да служат като кодове, сборни пунктове, жаргон (slang) и естетически стандарти за стотици младежи едновременно. Подписът (tag) обозначавал името на “престъпника”, който го изписвал (най-често нощем) с тогавашен маркер бързо, дори само при небрежното преминаване покрай хубава гладка и чиста повърхност. Трудно е да бъде открит т.нар. tag writer, защото те крият своите псевдоними, които са познати само в собствените им среди. С течение на времето анонимните подписи развиват облик (style – композиции от преплетени и въртящи се линии и bombing техника); прерастват в пъстри спрейкартини, разказващи за случки, мечти и реалности. Заформят се съревноваващи се групи, crews, или самостоятелни творци като най-често съблазняващи ги цели са подземни паркинги, стените на градския канал и най-вече гари и вагони на влакове. Даден член на група може да бъде такъв на още няколко. Стенописите обаче никак не били виждани като изкуство, затова още през 1977 г. властите предприели масова акция за почистване с нефтен хидроокис на градския фон от тези “драсканици”, като похарчили над 400,000 долара. И ето, че обезкуражили доста от запалените по графитите, които престанали да търсят изява чрез този род “изкуство”. Но все пак графитите добиват статут на изкуство и получават известна степен на “легализация”, благодарение на множество изложби и демонстрации през следващите десетилетия.

Емсийнг/RAP
“Yo this is Kool Herc in the joint-ski, saying my mellow-ski Marky D is in the house!”- подобно провикване е част от наченките на рапа. Смесват се термини от улицата, училището и поезията, което по-късно ще се преобрази в познатия, но неразбираем за всеки ХипХоп slang/жаргон, взаимстващ от различните езикови особености на отделните локални общности. Той се обогатява с всяка изминала година, дори в настоящето. През 70-те не съществува думата рап за индикиране на стила, а е популярно понятието emceeing. Думата произлиза от съкращение на MC - Master of Ceremony, майсторът на церемонията. (Били познати още rhyme spitting, rhyming). Ритмичното представяне на рими се налага като централен елемент в Хип Хоп културата. R.A.P представлява акроним на фразата Rhythm and Poetry; Rhythmically Applied Poetry. Думата описва бърза и жаргонна реч. Може да се акомпанира с ударни звуци, изречения, поезия, провикване. Диджеят вече има за задача да акомпанира и предоставя музикалния фон в подкрепа на МС-та, докато брейкърите танцуват около тях. Останалото се превръща в задача на майстора на церемонията, фигурата, натоварена със задължението, но и призванието да бъде енергична, позитивна, забавляваща. По-късно MC-тата започват да влагат повече импровизация и разнообразие в римите си с цел да забавляват публиката. Най-ранно успелите са The Herculoids, Spoonie G, Melle Mel, Marley Marl, Coke La Rock, Clak Kent, Kurtis Blow. Постепенно се появили и групи от MC-та (The Soulsonic Force, The Furious Five, Funky Four + One, Treacherous Three, Whodini, Cold Crush Brothers). Често рапирали с часове, включвайки импровизация, четиристепенен бийт и припев, който да даде възможност на изпълнителя да изрази мислите си. Пример - "one, two, three, y`all, to the beat, y`all!".Оттук произлиза и наименованието на Хип Хоп културата. Смята се, че по време на репетиция и доусъвершенстване на словесни умения, МС от 70-те с псевдоним Lovebug Strarski изтананиква фразата “hip-hop”, докато диджеят сменя плочите за своите “паузи” от късчета ритъм. Обикновено в такива моменти МС-тата запълват липсата на лирика със странни и дори нелогични фрази, за да поддържат непрестанно “словесното” излияние. Така се ражда думата “хип-хоп” и защото рапът е най-влиятелният елемент на културата, тя бива назована именно с това езиково хрумване. Само след няколко години през 1979 г. Sugarhill Gang, eдна от най-легендарните рап групи, се появява в медийното пространство с игрива мелодия в първия комерсиален рап хит “Rapper`s Delight”. Представяйки “мъжа на дамите”, които се бият за удоволствието му, а и като най-велик танцьор, римите в “Насладата на рапъра” започват ето така:
I said a hip, hop, the hippie, the hippie, to the hip-hip hop, ah you don’t stop tо rock it to the bang bang boogie, Say up jump the boogie, to the rhythm of the boogie, the beat!В периода на Старата школа се създават документалните ленти, в които участват живите легенди от тези години, измежду които най-известни продукциите “Wild Style”, споменатият по-горе “BeatStreet”, “Breakin`”, “Crush Groove”. Blondie се повлияват от новата “мода” и издават хита “Rapture” с помощта на Five Fab Freddy.
Ерата на олд скуул-а завършва и започва „златната епоха/век“ с появата на Run D.M.C. и техния албум „Raising Hell“ през 1986.

История и корени на хип-хопа
Корените на Хип Хоп културата залягат в западноафриканската и афроамериканската музика. Важен принос имат изпълнители като Ласт Поуитс, Джалал Мансур Нуриддин и Джил Скот-Херън, чиито джазови творби оказват влияние върху обществото в периода след Дживението за граждански права. Липсата на гласност на афроамериканците след цензурата на "черното радио" през 60-те се замества с по-смелата лирика в музиката на блус, соул и фънк жанра. Те изразяват бунтарския дух на потиснатите граждани на САЩ. Както тези групи, така идните, на рап музиката, ползват римите, ритъма и историята за поддържане духа на чернокожите. При всички музикални стилове, дошли от чернокожите, се наблюдава сливане на ритъма и словото. Това са наследени черти от традициите на обществата на Западна Африка, както и това на афроамериканското общество. Практите им се уповават на повишена степен на емоция, долавяща се от тона, силата и движението, които отразяват нарастващо действие. Словесното изкуство е отлично развито в присъщите за афроамериканските общности църковни песнопения (negro spirituals), ползващи мелодична и ритмична реч, пляскане с ръце в такт, щракване с пръсти, жестикулация, паузи и провиквания, окуражаване и измолване, повишаване на тон, както и удължаване и акцентиране върху дадена сричка от думата. В ранните записи на изпълнения на рап песни от 70-те, освен силния изразен тон и тембър на майстора на церемонията (MC,рапър), като фон се долавят и отчетливите звуци на ритмично ръкопляскане, провикване на отделни гласове, както и такива, звучащи като разнообразно импровизиран хор. Римите и жаргонът намират свое поприще в зараждането на Rock-and-Roll, Doo Wap, Soul, Swing, по-късно и Go-Go музиката. Наполовина говоренето – наполовина пеенето се забелязва в някои стилове като тези още отдавна, но съвършеният лик на този вопъл се преражда с появата на рап музиката. Уличното говорене се преражда в културата на Хип Хопа, като акомпанирането идва от страна на силното рамо на Funk и Disco жанровете.

Старата школа на хип-хопа (от началото на 70-те до 1986 г.)
Старата школа на Хип Хопа(Old School of Hip Hop)е началният период на тази култура, който произлиза от т.нар. block партита в квартала Bronx. Започва през 70-те с настъпването на deejaying-a в лицето на DJ Kool Herc, Afrika Bambaata, DJ Grandmaster Flash. Звученето на рап музиката в периода е танцувално, забавно и сплотяващо. По това време вече започват да изпъкват и четирите елемента на Хип Хоп културата.

Златният век на Хип Хопа (1986–1992)
Златният век на Хип Хопа (Golden Age of Hip Hop)започва с популяризирането на групата Run-D.M.C с техния албум "Raising in Hell" и завършва с появата на стила G-Funkпрез 1992 г. Идеологиятана Златния век - в музикално отношение - ударните инструменти звучат тежко като тези на рок стила. Ритъмът става забързан, както и лириката - нападателна и описваща, но най-вече осмиваща, дори саркастична. Засяга социални проблеми и преминава в сферата на артистичен социален протест. Темите се поднасят много горделиво с поучителна жестикулация. Тонът в гласа на рапъра е далеч по-надменен и уверен в убежденията, зад които застава, а понякога словото му звучи като това на глашатай, разгласяващ новина. Записите биват скъсявани до няколко минути, за да се излъчват възможно по-често в ефир. Първите бели комерсиални рапъри The Beasty Boys предизвикват фурор с поведението и бохемската си тематика. Най-известни представители за началото на периода са LL Cool J, The Fat Boys, дуото Eric B & Rakim и Run-DMC, като последните окончателно въвеждат рапа в мейнстрийм пространството с дуета си с рок групата Aerosmith.Към втората половина на Златния век на Хип Хопа (от 1988-1992 г.), обаче се наблюдава рязко преодоляване на предишните стандарти в тематично отношение на рап музиката. Веднъж осъзнала интереса на публиката към субкултурата, MTV сгъстява интензитета на ротациите на клиповете и това става причина да се увеличи и притокът на тези, които имат какво да кажат чрез ефира й. Това е моментът на появата на hardcore/alternative рап стилът, който стил в зората си е носител на следните начала в идейно отношение: политически рап, conscious рап, афроцентристки рап и ислямско-националистически рап. Доста изследователи вярват, че раждането на такива разновидности на рапа бива продиктувано от липсата на възможност за активна и открита политическа позиция на чернокожите. Веднъж определен като “black noise”, Хип Хопът посочва себе си като културен и политически глас на младежта дори извън пределите на гетото. Коментари в песни на групата Public Enemy като “911 is a Joke”, “Fight the Power” и “Hitler Day” наместват цветнокожите, там където се явява директно противопоставяне срещу “бялата Америка”. Засягат се теми за експлоатирането на чернокожите, без да получават полагаемото възнаграждение, различни социоикономически и религиозни въпроси. Групи като Boogie Down Productions (BDP) пък проповядват национализъм, безопасен секс и отричане от употребата на наркотици. Други представители за периода: DJ Polo & Kool Moe Dee, Big Daddy Kane, Paris, Tim Dog и др.Ice-T е считан за „политически” рапър (има се впредвид, че текстовете му са с политическа тематика бел.а.) заради неговия сингъл "Killers”, издаден през 1984.Във втората половина на Златния век се случва и друго главно събитие, предопределило ново значение на рап музиката – ражда се gansgta рап стилът от Западa (Лос Анжделис). Като цяло през 80-те ХипХоп сцената бива представяна основно от ядрото си на Ню Йорк, докато на запад без много медиен шум, творят най-напред Uncle Jamms Army, Egyptian Lover, Arabian Prince, но и World Class Wreckin` Cru (първата група на Dr. Dre), LA Dream Team, Toddy Tee, Ice-T и др. Но през 1989 г. с гръм и трясък, крещейки на всички страни “Fuck the Police” на фона на звука от полицейски сирени, от Лос Анджелис се явява gangsta/hardcore рап групата N.W.A (Niggaz With Attitudes).Gangsta рапът от Запада (Лос Анджелис) насочва оръжия в лицето на Америка, a MC-тата от родното място на ХипХоп сцената на Изтока (Ню Йорк) мълчаливо следят проявите на gangsta рапа и благозвучния G-funk (gangsta funk), изгрял в началото на 90-те - Warren G, Nate Dogg, Eazy-E, Tha Dogg Pound. Хапливият дебютен албум на Dr. Dre (N.W.A), “The Chronic”, от 1992 г., “узаконява” култа към употребата на марихуана, алкохол и третирането на жената като вещ и се превръща в един от най-успешните проекти на gangsta рапа. Dr. Dre представя на света в началото на 90-те Snoop Doggy Dogg с неговия албум “Doggystyle” и звучене на бавно funk темпо, семплиране и мелодичност на синтезатори.

Новата школа на Хип Хопа(1992-1998)
Новата школа на Хип Хопа (New School of Hip Hop) започва през 1992г. и почти незабележимо приключва през 1998г. Определя се като нова и революционна, тъй като съобщенията на рап музиката се различават доста от тези на ликуващия остър gangsta рап, който все пак не отстъпва и в следващите години. В Новата школа рапърите като, че ли се опитват да “преосмислят” постъпки и грешките – било то експлоатирания от белокожите протест и превърнат в екшън сцени с рап музика, било то отговорността, която изпитват към поколението, поглъщащо Хип Хопа. В новия период се наблюдават и опити на редица творци на Хип Хоп културата да обяснят “що е Хип Хоп”, какво е значението му, как служи и на кого.
Здравите връзки вътре в общността са водещ мотив за Хип Хопа в средата на 90-те. Отстояващ позицията си на социален протест и съобщителен източник, Хип Хоп културата окончателно се превръща в сложно културно тяло, със своя мисия и насоченост, че дори и философия. Пререканията, относно комерсиализацията срещу поддържането на истинския дух (keepin` it real), внасят нова чувствителност в Хип Хоп културата и значителна част от творческите идеи започват да се раждат и виреят в underground пространствата, като се появява Underground Хип Хоп.Тъкмо в разгара на Новата школа през 1996 г., когато непрекъснато се изтъква положителността и четирите елемента, които Хип Хоп културата притежава и нарича за свои, група ХипХоп дейци от зората и настоящето (KRS-One, Chuck D, Big Daddy Kane, Kool Herc, Afrika Bambaataa, Fat Joe и др.) създават общност за опазването и разширение на диапазона на културата в култивиращ смисъл. Организацията, наречена Temple of Hip Hop, има за цел да предпазва ХипХоп поколението, като изгражда Хип Хоп културата като легитимна общност от проспериращи и миролюбиви личности. Учи на древна спиритуална посветеност и знание чрез езика на модерната Хип Хоп култура. Членовете се стремят да надскочат своето изкуство като просто забавление, а да се култивира знанието, достойнството и самоуважението...Въпросът, който задават обвързаните с организацията е “що е Хип Хоп?”, да се подкрепи положителното влияние на гласа на Хип Хопа - политически активен, духовно развиващ се, обществено активен. Насърчава се познанието за Хип Хоп културата. Други приоритети представляват дискусии около корпоративната алчност и безразборното и егоистично експлоатиране на интелектуалния заряд на Хип Хоп културата. Наричан още Учителя (the Teacha), KRS-One посвещава дейността си освен на музиката, и на училищни беседи на полезни социални теми, опазването на същността на Хип Хоп културата и моралните ценности, които тя предлага. Днес на организацията Temple of Hip Hop с помощта на “ХипХоп декларацията за мир” (the Hiphop Declaration of Peace) се дължи Хип Хоп културата да бъде официално призната от ОН и ЮНЕСКО за “международна култура на мира и просперитета”. Днес Хип Хопът се анализира като двигател за интелектуални особености и не единствено съществуване на четири елемента. Същността на Temple of Hip Hop подхранва идеята за взаимопомощ между ХипХоп творците, стремеж към себеактуализация на жизнено равнище, поемане на отговорност за съдържанието на посланията и образите, възпитателна функция. Според KRS-One Хип Хоп културата към наши дни би трябвало да се разглежда в дефиницията си по следния начин: “ХипХоп експанзията включва: Breakdance, Emceeing (rap), Graffiti изкуство, Deejaying, Beatboxing, улична мода, улично познание, уличен език, предприемачество, подкрепящо уличния начин на живот." По-важни представители на Новата школа са: Wu-Tang Clan, Onyx, Bone-Thugs-n-Harmony, Cypress Hill, A Tribe Called Quest, Nas, Funkdoobiest, Fugees, Naughty By Nature, House of Pain и др.

Хип-хоп изпълнители
* 2PAC
* A Tribe Called Quest
* Afrika Bambaataa
* Andre 3000
* Atmosphere
* Beastie Boys
* Big Boi
* Big Daddy Kane
* Big L
* Big Pun
* Black Sheep
* Bone Thugs-N-Harmony
* Boogie Down Productions
* Brando
* Busta Rhymes
* Cam'Ron
* Canibus
* Chamillionaire
* Children of the Corn
* Common
* D12
* Das EFX
* De La Soul
* Dead Prez
* Diamond D
* Digital Underground
* D.I.T.G. (Digging In The Crates
* DJ Butter
* DMX
* Dr. Dre
* E-40
* Eminem
* Eric B. & Rakim
* Eazy E
* EPMD
* Eve
* Fabolous
* Fat Joe
* Flatlinerz
* Fort Minor
* Four Horseman
* Gang Starr
* Ghostface Killah
* Gift of Gab
* God Complex
* Grandmaster Flash & The Furious Five
* Gravediggaz
* GZA
* 't Hof van Commerce
* Hoodratz
* Ice Cube
* Ice-T
* Inspectah Deck
* Immortal Technique
* Ja Rule
* Jedi Mind Tricks
* Jeru the Damaja
* Jin
* Juelz Santana
* Jungle Brothers
* Jurassic 5
* Kayne West
* Klashnekoff
* Kool Keith
* Kool Shen
* Kool G Rap
* Kurious
* KRS-One
* Large Professor
* Leaders of the New School
* Lil' Kim
* Lil' Jon
* Lil' Wayne
* LL Cool J
* Lord Finesse
* Main Source
* Mack 10
* Missy Elliott
* MC Hammer
* MC Hush
* Method Man
* MF Doom
* Mobb Deep
* Mos Def
* Nas
* Nelly
* NTM
* N.W.A.
* N.E.R.D
* Obie Trice
* Ol' Dirty Bastard
* Organized Konfusion
* Onyx
* Pharoahe Monch
* Petey Pablo
* Pitbull
* Public Enemy
* Purple Gang
* Rakim
* Redman
* Raekwon
* Royce Da 5'9
* Run DMC
* RZA
* Scientifik
* School of Hardknocks
* Slick Rick
* Souls of Mischief
* Snoop Dogg
* Supastition
* Strike
* T.I.
* Talib Kweli
* Terror Squad
* The Notorious B.I.G.
* the Pharcyde
* The Game
* Ugly Duckling
* Ultramagnetic mc's
* Vinz
* Warren G
* Wesley Valentine
* Will Smith
* Wu Tang Clan
* Xzibit
* Young Jeezy

Заглавие: Re: Black Hip-Hop & Rap Чет Сеп 25, 2008 7:23 pm

За жалост и Др. Дре умря wooried

ооо D12 са великиии :D незнам как може хора като Lil Wayne и T-Pain наричат рапъри, личи си че гласовете им са променени с помоща на компютри, то не стига и че са някакви зъбати като кон чернилки ... lol

Заглавие: WTF??? Съб Сеп 27, 2008 5:38 pm

ДРЕ НЕ Е УМРЯЛ!!!! СИНЪТ МУ ПОЧИНА СКОРО!!!
А И ТОВА,ЧЕ ТИ ПЕЙН, ЛИЛ УЕЙН И ТАКА НАТАТЪК ПЕЯТ КОМЕРСИАЛЕН РАП НЕ ЗНАЧИ ЧЕ НЕ СА РАПЪРИ!!! СЪЩЕСТВУВАТ КОМЕРС.RAP,GANGSTA RAP,ALTERNATIVE,OLD SCHOOL .... !!!!!

Заглавие: Re: Black Hip-Hop & Rap Пон Ное 03, 2008 10:07 pm

HeкaФ Индивид написа:: За жалост и Др. Дре умря ооо D12 са великиии :D незнам как може хора като Lil Wayne и T-Pain наричат рапъри, личи си че гласовете им са променени с помоща на компютри, то не стига и че са някакви зъбати като кон чернилки ...

[b][i]АУЕ ТИ СИ СУПЕР ЗЛЕ!!! КВО КАТО СА НЕГРИ УЕ,КВО КАТО НЕ СА КРАСАВЦИ?!!! ПФФФФФФФФФ ТИ АКО СЪДИШ ЗА ПЕВЕЦА ПО ВЪНШНИЯ МУ ВИД ..СИ ЕБА СИ ОГРАНИЧЕНОТО (НЕ ИСКАМ ДА ОБИЖДАМ АМА МЕ ПРИНУЖДАВАШ) ДЕТЕНЦЕ! ВАЖНО Е СЪДЪРЖАНИЕТО НА ПЕСЕНТА! АЕ НАПУСНИ ТОЯ САЙТ АКО ЩЕ СЕ ИЗЦЕПВАШ ТОЛКОВА ТЪПО!!!!!!! НИТО СИ ЗАПОЗНАТА С ХИП-ХОП КУЛТУРАТА,НИТО НИЩО ТЕЙ ЧЕ НЕ ПИШИ КОМЕНТИ ТАМ,КЪДЕТО НЯЯШ РАОТА Мигане с Око

ВЪРВИ СИ ИЗКАЗВАЙ НЕДОРАСЛОТО МНЕНИЕ НА ДРУГО МЯСТО!!!! ДА НЕ СЪМ ВИДЯЛА ИЛИ ЧУЛА ДА ДРЪНКАШ ПОДОБНИ ТЪПОТИИ ОТНОСНО РАПЪРИ И Т.Н.!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Мигане с Око

АЕ ПИЙС

Заглавие: Re: Black Hip-Hop & Rap Пон Ное 10, 2008 5:45 pm

Значи сам разбрала погрешно за Дре lol!

извинявам се , как ме нападаш само lol

щом казваш вече няма да пиша ... Bye lol

Заглавие: Re: Black Hip-Hop & Rap Пет Ное 27, 2009 10:09 pm

Айде аз пускам първото клипче с една от любимите ми песни на Snoop Dogg. Усмивка